В самом разгаре гонка фильмов-претендентов на премию американской киноакадемии. «Черный лебедь» и «Железная хватка» уже успели порадовать российских зрителей, теперь очередь дошла до британских «127 часов» и «Король говорит».

 

История этого фильма началась в 2003 году, когда 27-летний альпинист Арон Ральстон решил в одиночку прогуляться  по каньону в штате Юта. Но так уж получилось, что именно в этот раз Арон грохнулся в глубокую расщелину, где камень намертво придавил ему руку. Следующие пять суток он занимался тем, что растягивал остатки воды, снимал прощальные видео на карманную камеру, размышлял, что же ему делать с придавленной рукой.

 

В ленте и Бойл, и его герой выполняют технические задачи разной степени сложности: одному за 127 часов нужно как-то избавиться от каменной глыбы, которая за это время становится для него почти что частью тела, второму нужно чуть больше часа в более-менее замкнутом пространстве развлекать зрителей. При этом, большинство из них скорее всего знают, чем дело кончилось. Оба решают свои проблемы примерно одинаково — сперва истерически дергаются, а затем начинают методично тыкать в себя тупым лезвием. Триумф воли налицо. Прочие нюансы человеческого характера интересуют и Арона как персонажа, и Бойла как автора в последнюю очередь. Арона — потому что у него его практические заботы: он экстремал, человек ищущий приключений. Нечто похожее на рефлексию мелькает у него в голове сутки на четвертые, и то скорей всего от обезвоживания. Бойла — потому что человек вообще занимает режиссера главным образом как странный зоологический вид, существо, которое можно ставить в забавные ситуации: накачать наркотиками, превратить в зомби, вручить ему миллион долларов. Теперь вот засунуть в каменную щель и посмотреть, как он станет изворачиваться. И главная, непоправимая беда фильма — в том, что в отсутствие героя (вместо Джеймса Франко там вполне мог находиться койот) мы остаемся в этой дыре наедине с Дэнни Бойлом. Если не боитесь оказаться наедине с этим англичанином – «127 часов» уже ждут вас в кинотеатре.

 

Картина повествует о 30-х годах, когда британский принц Альберт, с детства страдающий сильным заиканием, почти теряет надежду от него излечиться. При это его шансы стать королем неуклонно растут — отец Георг V стареет, а старший брат волочится за американскими разведенками. Последней надеждой будущего монарха становится подозрительный логопед с фамилией Лог, неудавшийся актер из Австралии, который с ходу начинает называть принца Берти, заставляет его петь, материться, да и вообще занимается с его высочеством не столько терапией речи, сколько психоанализом.

 

«Король» сделан в популярном жанре «хороший английский фильм». Занятный, чисто островной сюжет: король оказывается заикой ровно в тот момент, когда его роль уже сведена к репрезентативной и при этом важна как никогда (поскольку близится война с Германией). Первоклассные актеры во главе с Фертом, козыряющим страдальческими глазами и дрожащими губами. Доступная режиссура с глубокомысленным кадрированием. При этом «Король» абсолютно беззубое, утешительное, самодовольное и в конечном итоге вчерашнее кино. В первые несколько минут становится понятно, чем закончится фильм. А все экранное время составляют всхлипы Ферта, трогательные жены персонажей, сенсационное открытие причин заикания. С какого-то момента фильм и сам начинает заикаться, повторяя одни и те же кадры. В финале герои и вовсе минут пять многозначительно переглядываются. Но это уже совсем не страх сцены, а нежелание ее покидать — так все великолепно и всем все по душе, что не хватает только женщин подносящих букеты цветов Ферту и утирающих слезы счастья.